设计之道，当去繁从简、简而不凡；酿酒之道，守拙出臻、臻于自然。盛古创意秉承“承古盛今，自然由心”的设计理念，专注酒业产品创意设计。
“美学，不需要被理解，只需要被感知”。会上，迈入酒类设计生涯全新阶段的盛古创意、酩阅创始人付木强先生，毫不吝啬他十余年行走酒业江湖而得出的关于“设计美学”的感悟，短短半个小时的分享，他将设计之美剖析，用最本真的逻辑呈现在酒业同仁面前。
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美学之路 »»
回归设计与酒的本质
“于设计而言，我们所有的传承与变革，都要回归到‘人’的本心。”
以“美”为光，通过全方位的感知之美，照亮设计与用户的双向通道。新时代的酒类包装，不再是简单的为了装酒而设计，通过包装从而由外而内的全方位感受，才是将要迎接新时代消费者愈来愈注重自我表达的正确路径。
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美是什么？»»
是起源，亦是启缘
无论是从付木强先生的过往，还是关乎于设计的底层逻辑，从“美”开始都是起源，亦是启缘。
设计美学的发展源头一定是其本身，将自身对于美的触感和知觉通过作品呈现出来，这是一个设计师的本心起源；设计虽不分好坏，但也讲究一种缘分，让每一个产品都能与他们的目标用户结缘，这就是设计之美的启缘。
那么，什么是“美”？
看到云天碧海的轰隆，我们想到雄美；
看到崇山峻岭的巍峨，我们想到俊美；
看到溪流潺潺的曲折，我们想到柔美；
看到戈壁大荒的广阔，我们想到壮美；
看到险峰奇石的瑰丽，我们想到奇美。
上下五千年的时间维度，东南西北迥异的妙趣奇观是美；
人文、风物、历史、自然，世间一切的规则造化也是美；
宏大的史诗是美；渺小的蜉蝣也是美…
所以付木强先生说：所见皆美，引人入胜。
世间的美无数，只要有一双“发现美的眼睛”。
设计师要做的，就是发现美，然后表达美。
美的意义？»»
中国白酒美学之境
“美学，不需要被理解，只需要被感知”。我们称之为美的意境。
»» 感知，用案例说话：
融合儒释道文化，塑造空寂，用留白孕育禅意，设计原点——粮仓，粮谷极致转化的酒。匠心独蕴，臻一不二。
金绵竹，中国酒文化的在地之美。盛古将寻求到的品牌要素：酿酒之水纹、民俗之年画、酒体之精粹，以现代简约的美学考究融于金绵竹酒，尽显其清冽醇香！
一方水土酿造一方美酒，以坛装窖藏突出特色，融合“桂林山水甲天下”的地方文化特色凸显品质的厚重感，雕琢桂林的黑金经典。
▲ 三花酒（插画）▲
三花，漓水花、禾稻花、香草花。将山水画境与美酒交融合一，寄情美好生活的期望，希冀品饮者暂放忧虑，暂落于杯酒之中的一份安宁与美好……
▲ 孔府家（文化）▲
沿袭孔府家固有文化经典，刻摹孔子作揖形象，既慈祥又威严，满腹经纶，整个设计偏于稳重又不失棱角风骨。
▲ 美匠河（生态）▲
中部镂空工艺，塑造酱香美酒的独特韵味，通过生态绿色将美酒河的酿酒生态跃然瓶上，具有后现代主义风格的个性化、差异化。
美的呈现 »»
美学的时代新标准与误区
“白酒的设计高格，要找到喜马拉雅山脉，而非珠穆朗玛峰。”一看就很艺术的，是珠穆朗玛峰；而一看就想体验的，才是喜马拉雅山脉。支撑珠穆朗玛峰不坠的，恰恰是喜马拉雅山脉。
在美学格调上，塑造用户能够到达的圣地，而非只能远观不可亵玩的极限。“文武双全”，对于付木强和他创立的“盛古创意”而言，这都在设计工作的范畴之内。
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在内功上付出最多的时间
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品牌人格化，设计性格化
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CoCo香奈儿：“流行易逝，风格永存”，风格是留存于骨子里的。
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设计基点——归因于酒本身
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文化赋能——创意即为沉浸入角色的思考
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商业的本质——他己两利
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设计的ABC理论——设计师是厂家和用户的纽带
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设计美学新标准与误区——所谓的最好，不及刚刚好
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回归最初的本心